Your Guide to Art That "Plugs In"

  • 21-11-2020
  • комментариев

Домашняя инсталляция "Cutting In" Кристофера Смита. (Фото: любезно предоставлено Art Kapsule)

Если вы ищете способ оживить свой дом, добавление цифрового искусства может быть лучшим решением. Сегодня как опытные, так и новички в коллекционировании произведений искусства обращаются к амбициозным новым медиаинсталляциям, чтобы превращать свои жилые помещения в атмосферу погружения на каждый день.

Видео, анимация и световые инсталляции стали популярны в мире современного искусства с тех пор. 1960-х годов, но искусство, основанное на технологиях, не всегда считалось предметом коллекционирования, как более традиционные средства, такие как живопись или фотография. Сегодня, по словам ведущих дилеров, интерес коллекционеров резко возрос.

«Люди гораздо более гибки в отношении этого вида искусства», - сказала Лиз Салливан, директор Pace Art + Technology. Мега-галерея недавно открыла свое первое в истории пространство Кремниевой долины в Менло-Парке с программой, ориентированной исключительно на художников, работающих в новых медиа, и откроет в апреле локацию в Пало-Альто с выставкой новых световых работ и голограмм Джеймса Туррелла. По ее словам, видеоработы израильского художника Михала Ровнера и анимационные инсталляции японского арт-коллектива teamLab были чрезвычайно популярны среди коллекционеров.

Вид инсталляции выставки Айрана Канга 2013 года «Светящиеся слова» в галерее Брайс Волковиц . (Фото: любезно предоставлено художником / Галерея Брайса Волковица)

Распространенное заблуждение, связанное с новым медиаискусством, состоит в том, что инсталляция может быть сложной и дорогостоящей. «Это просто не так», - говорит дилер Брайс Волковиц, чей список художников включает Джим Кэмпбелл, Айран Канг и Бен Рубин, каждый из которых работает с электронными световыми компонентами и цифровыми изображениями. Компактные электронные компоненты и легко совместимое программное обеспечение сделали эти альтернативные формы искусства еще более привлекательными для любителей искусства.

«Для произведений искусства« plug-n-play »нет ничего слишком сложного. Помимо художников, создающих электронику на заказ, существует более удобный метод установки », - сказал г-н Волковиц. «Медиа - это такая большая часть нашего повседневного существования, что я думаю [коллекционеры] уже достаточно привыкли к перемещению компонентов в видеоарт».

Цифровое видео и анимацию можно загружать в По словам дилера из Сан-Франциско Клаудии Альтман-Сигель, представляющей таких артистов, как Нейт Бойс и Тревор Паглен, дилер из Сан-Франциско, флеш-накопитель и подключенный к существующему монитору. По ее словам, единственная оставшаяся проблема - это скрыть некрасивую проводку или синхронизировать работу с вашим телевизором или стереосистемой.

«[Цифровое искусство] может показаться устрашающим, но это не так - галереи и художники хотят это принять. на ", - сказала г-жа Альтман-Сигель в интервью Observer.

Роксана Донован и ее муж приобрели свою первую цифровую работу шесть месяцев назад, работая с арт-консалтинговой службой ArtKapsule в Нью-Йорке, чтобы найти произведение, которое подошло бы им по вкусу и ограничения их квартиры. Элейн Ронсон из ArtKapsule привлекла их к видеоработе под названием Cutting In, написанной нью-йоркским художником Кристофером Смитом, которая впервые была показана на выставке Bronx Calling в Музее искусств Бронкса в 2011 году. Изделие представляет собой 19-минутный цикл постоянно меняющихся разноцветных капель краски. Первоначально он был показан в музее на экране высотой 16 футов, а в доме г-жи Донован произведение воспроизводится на телевизионном мониторе в гостиной, а также включается и выключается с помощью датчика движения.

«Поиск. произведение искусства, которое живет и работает [на телевидении], когда оно не работает как телевизор, - прекрасный компромисс - даже больше, чем компромисс; это отличное решение », - сказала она нам.

И хотя некоторые коллекционеры предпочитают произведения искусства, которые подходят к оборудованию, которое у них уже есть, другие идут на все, чтобы приспособить свой дом к искусству.

< p> Коллекционеры из Залива Энди и Дебора Раппапорт были заядлыми коллекционерами новых медиа на протяжении почти двух десятилетий, и их дом гудит от произведений искусства Кристиана Марклая, Нам Джун Пайка, Оуэна Кидда, Билла Виолы и Кристиана Янковски, среди многих других. Вместе они не только полностью заполнили свой дом интерактивными медиа, но и г-н Раппапорт (который получил образование инженера-электрика) руководил строительством специальной медиа-комнаты.

Работа пользователя Christian Sampson. (Фото: Фото: предоставлено Кристианом Сэмпсоном)

«Чтобы правильно сконфигурировать дом для коллекции этих работ, нужно быть немного сумасшедшим, поэтому мы отвечаем требованиям», - сказал г-н Раппапорт.

Внутри медиа-комнаты можно точно контролировать каждую переменную, от освещения до угла обзора экранов, в соответствии с работой на просмотре, а в Rappaports есть сменная библиотека цифровых работ для отображения, например, часовая работа г-на Янковского. Фильм 2011 года «Кастинг Иисуса».

«Игра [фильм] на заднем плане дома.d не имеет смысла, [художник] хочет, чтобы вы посмотрели его от начала до конца », - говорит г-н Раппапорт. «Мы включаем его время от времени либо для себя, либо когда к нам приезжают гости. Люди, которые приезжают сюда, любят его, и мы проводим много времени, наблюдая за ним с друзьями. Это не то, что мы просто проходим и смотрим ».

О чем следует помнить новым коллекционерам при покупке цифрового искусства?

« Если вы делаете ремонт, думайте об этом как о как можно раньше, - сказала нам мисс Ронсон. «Самые большие расходы - это переделывать то, что уже есть».

Мистер Раппапорт объяснил, что иногда электронные компоненты могут сломаться или даже устареть, поэтому важно помнить о сохранении и сохранении, как и работа с художником или галереей над любым ремонтом.

комментариев

Добавить комментарий